Alex Freund - молодой нью-йоркский фотограф. Снимает фэшн и рекламу. Призер ряда престижных премий.

Фотограф Hugh Kretschmer - Лос-анджелесский фотограф, специализирующийся на иллюстрировании реклам и журналов. Сотрудничает с MasterCard, Kohler, Sony, Toyota, Esquire, GQ, Rolling Stone.

Лос-анджелесский фотограф Guliano Bekor снимает первоклассный фэшн. Еще снимает рекламу и фотографирует звезд первой величины.

Блогун -  одна из популярнейших в блогосфере партнёрок, позволяет нам заниматься любимым делом и при этом зарабатывать.
Ведь
можно зарабатывать деньги не только на написании постов в блогах, но и
на самой партнерской программе, суть которой состоит в том, что мы сами
привлекаем рекламодателей или блоггеров в сервис «Блогун»,
и от их операций нам уже начисляются проценты. И самое интересное то,
что привлечь новых пользователей мы можем совершенно бесплатно. Просто
кликни на рекламный баннер БЛОГУНа.

Присоединяйтесь и зарабатывайте!!

a74325746dc9df57528f2b20eeb81c53

С десятилетнего возраста Jill Greenberg фотографирует, придумывает персонажей, рисует и делает скульптуры. Ее работы имеют успех в галереях и музеях всего мира. Среди ее клиентов Microsoft, Sony Pictures, Paramount Pictures, MTV, Disney, Coca Cola, Pepsi, Time, Newsweek…

Более 2000 детей смогли прокричать сокровенное «Сладость или гадость?» на самом знаменитом крыльце Америки — на крыльце Белого Дома. Семья Барака Обамы (Barack Obama) содрогнулась и поделилась с детишками конфетами. Давайте посмотрим, как это было.

А теперь давайте ненадолго оторвемся от дел и улыбнемся этим людям, готовым на такие «подвиги» забавы и памяти о себе ради. Подборка нелепых групповых портретов со всего мира включает в себя такие категории, как «самый нелепый семейный портрет», «самый нелепый портрет с ребенком», «самая нелепая пара» и другие. Переигранные позы, нелепые наряды, идиотские фоны, в общем, каждый как может, сходит с ума по-своему.

Nick Veasey родился в 1962 году в Англии. Nick работает в сфере фото и видео, применяя технику рентгеновских лучей. Его задача — показать, из чего состоит видимый мир.

Осень - пора урожая, желтых листьев, Хэллоуина, перелетных птиц, ярких красок и подсчета цыплят. Сегодняшняя фотоподборка целиком состоит из фотографий, каждая из которых отвечает на вопрос «что такое осень?»

Листва начала менять цвет в Presque Isle, Maine. Ученые говорят, эта осень обещает быть богатой на краски в Новой Англии — влажная летняя погода наряду с прошедшими теплыми днями и холодными начами весьма этому способствуют. (Dina Rudick/Globe Staff)

Туман на озере в Хайлендсе, Нью-Йорк. (AP Photo/Mike Groll)

Ивица Мартиник собирает виноград, чтобы сделать «вареник» на острове Брак в Хорватии. Вареник — сладкий гарнир из винограда. (REUTERS/Matko Biljak)
Фермеры стоят возле своих тыкв во время ежегодного Соревнования гигантских тыкв на Ярмарке Топсфилд в Массачусетсе. (John Tlumacki/Globe Staff)
71-летний рыбак Лин Уолтерс на реке Мерримитинг в Альтоне, Нью-Хэмпшир. (AP Photo/Jim Cole)

Приколы про пьяных - вечная тема, но это фото просто гениально…

Видимо очень хотелось мужику выговориться, вот и завел милую беседу с памятником.

 И кто после этой фотографии скажет, что только в России много пьют?

Возможность фотографии стать полным и точным документом была признана очень рано. Фотографы, предсказывала филадельфийская «Нэшнл Газетт» в 1849 году, «будут посещать иностранные государства, королевские дворы Европы, дворцы пашей, Красное море и Иерусалим, пирамиды Гизы и доставлять домой точное представление обо всех грандиозных и удивительных объектах, посещение которых стоит сейчас очень дорого… Не смогут почки на дереве набухнуть и расцвести, не сможет цветок разбросать семена или овощи распустить побеги без того, чтобы эти замечательные процессы не были запечатлены на точной фотографии… Пароходный котел не может взорваться, или своенравная река выйти из берегов, садовник не сможет убежать с богатой наследницей или преподобный епископ совершить неблагоразумный поступок без того, чтобы честный и официальный дагеротип не поведал об этом всему миру».

Первые фотографы не теряли время, чтобы подтвердить эти предсказания. Студии-фабрики выпускали тысячи портретов. Еще не высохла типографская краска на страницах «Нэшнл Газетт», а уже появились фотографии европейских архитектурных памятников и американской границы. Вскоре появились фотографии Аравийской пустыни, пирамид Гизы, Абу Симбела и храмов Карнака, Мексиканской и Крымской войн, «Кровавого Канзаса» и восстания сипаев. В Нью-Йорке стали издаваться два фотографических журнала. Появились первые фотографические книги. Бостонец по имени Уипл соединил камеру с телескопом в обсерватории Гарвардского колледжа, чтобы получить четкий, детальный снимок Луны. В 1856 году Лондонский университет включил фотографию в программу своих учебных дисциплин. Несколькими годами позже Мэтью Б. Брэди с помощниками начал создавать фотодокументы американской гражданской войны в Америке.

Хотя непосредственная документальность была главной целью и функцией фотографии еще более ста лет назад, как и сегодня, выдающиеся деятели науки и искусства признавали, что у фотографии имеются огромные возможности, которые должны быть раскрыты и приведены в действие. К примеру, сэр Чарльз Истлейк, президент Королевской академии, и лорд Россе, президент Королевского общества, совместно обратились к Фоксу Тальботу, изобретателю системы негатив — позитив, с просьбой сделать более приемлемыми его условия, связанные с патентными правами на его изобретение.

Статус фотографии в середине девятнадцатого века раскрывается наиболее ярко в тех отношениях, которые сложились между фотографией и изобразительным искусством. Появление фотографического процесса породило ударную волну, которая распространилась во всем мире искусства. Поначалу в нем увидели опасного соперника. Безработица стала угрожать иллюстраторам и художникам-графикам. Угроза казалась еще большей, так как художественный идеал детального реализма в то время был полновластным. Отчасти с печалью, отчасти с приятным возбуждением художник Деларош заметил, что «отныне живопись умерла». Он сказал также, что фотография отвечает «всем требованиям искусства» и заключает в себе все принципы, ведущие к «совершенству». Некоторые художники, наименее преуспевавшие, сменили свою профессию и освоили новый процесс. Такое развитие событий оказало большую услугу фотографии, так как появилось много хороших исполнителей, поднаторевших в важном деле художественного оформления хорошо организованных композиций. Самое враждебное отношение к фотографии проявил французский поэт и критик Шарль Бодлер, который осуждал дезертирство второсортных художников и говорил о коррупции в мире искусства. Настолько плотная атмосфера какой-то незаконности была создана вокруг фотографии, что даже сегодня многие иллюстраторы выступают против того, чтобы стало известно, в какой степени их знания, информация и даже вдохновение зависят от фотографий. «Она восхитительна, — печально сказал Ж.-О.-Д. Энгр о фотографии, — но, однако, никто не должен признать этого».

Нашла оригенальные фотографии, если вам понравились —коментируйте

Этот день рождения для нас очень особенный — ведь с него начинается новая страница истории Академии: новый адрес, новые студии, новые программы!

Неизменными остаются только мастерство наших преподавателей, высокий уровень обучения и наше желание видеть вас в рядах студентов Академии Фотографии!
http://www.photoacademy.ru/

2 октября состоится официальное открытие Фотошколы ФОТОФАБРИКА и демо-стенда HP. Если Вы хотите принять участие, необходимо заполнить форму. 3 октября, в день открытых дверей Фотофабрики, пройдет серия мастер-классов.                                                                                                                                                          http://studio.foto-fabrika.ru/

Выучившись на журналиста и фоторепортера, Олаф предпочел студийную съемку:в 80-е он фотографировал в своей амстердамской студии массу «экстремальных типов» в жостком, агрессивном антураже. Последующие работы стали мягче, но не настолько, чтобы к ним не клеились ярлыки «противоречие» и «скандал». Тем не менее, успех, в том числе и коммерческий, пришел к Олафу благодаря не только персональным проектам, но и рекламным заказам-особенно памятны съемки календаря Lavazza.

• Эрвин Олаф утверждает,что балансирует между двумя школами фотографии, одна из которых- документальная-запечатлевает нормальных людей в естественных для них ситуациях, а другая —глянцевая-нещадно их приукрашает. Ни та ни другая манера Олафу не подуше: найденный им баланс заключаеться в том , что он берет вполне привлекательных людей и искустно их уродует. Один из примеров уродования таков: Олаф отнимает у них какие бы то ни было эмоции — особенно отчетливо это видно в серии«Горе»(2007)
• Самые его порицаемые серии- «Зрелость»(1999),где оголенные дамы преклонного возраста молодяться,аки модели «Плейбоя», и «Жертвы моды»(2000), где модели не носят никакой одежды , кроме покетов модных брендов на головах.
• 
• 
• Обилие в его проектах обнаженных моделей- не популистический трюк, а осозная позиция мастера, который методично добиваеться того , чтобы ню стало столь же приемлемым и общепринятым в фотографии, как в живописи и скульптуре.
• Что касаеться возраста, это больное место Олафа: хотя ему всего 50, а выглядит он и того моложе, зуд проносящегося мимо времени сквозит в каждой его работе. Иногда кажется, что он пишет портет Дореана Грея наоборот, растягивая, «сморщинивая» и прочими способами обезображивая моделей.

Photographer